Psychedelic Folk
Heading: A Fusion of Cultures and Styles
Studio Bertone represents a unique creative alliance between artist Eduardo Bertone and animator Michiyo Sato. Together, they weave their Argentine and Japanese roots into a boundless visual language.
Their inspiration is drawn from the traditional arts of diverse cultures, yet they avoid literal imitation. Instead, they freely interpret authentic motifs, textures, and rhythms to build an entirely new narrative. Their work is rich with:
Symbolism: From authentic ornaments to patterns reminiscent of shamanic rituals.
Depth: Intricate details that evoke a sense of profound meaning and complexity.
Original Narrative: A seamless transformation of heritage into modern graphic storytelling.
Від малюнка до руху
На відміну від багатьох сучасних студій, Studio Bertone свідомо зберігає відчуття ручної роботи. Вони починають з ілюстрацій, намальованих вручну, а потім анімують їх, зберігаючи характерну «живу» текстуру. Завдяки цьому анімації набувають емоційного забарвлення, наче ткані вручну гобелени оживають прямо на екрані. Їхня мета — не лише показати історію, а й зробити візуальну мандрівку, яка переносить глядача у дивовижний світ снів, фантазії та культурної спадщини.
Психоделія як інструмент занурення
Психоделічний стиль, який Studio Bertone активно використовує, — це не просто декоративна фішка. Це спосіб впливу на сприйняття: яскраві кольори, пульсуючі візерунки, несподівані трансформації форм. Такий підхід дозволяє не тільки передавати зміст, а й викликати емоції на глибинному рівні. Глядачі не просто дивляться — вони занурюються у ритм, рух, абстракцію, що сплітається з реальністю. Їхні анімації — це транс, створений за допомогою цифрових інструментів, але з душею народного мистецтва.
Якщо коротко, то
Цей підхід до візуального сторітелінгу демонструє, як повага до традицій може поєднуватися з інноваційним мисленням. Studio Bertone не просто робить яскраву анімацію — вони створюють нову форму візуального фольклору, який говорить на мові сучасності. Їхній стиль надихає митців переосмислювати спадщину, додавати руху до візуальної культури та творити на стику минулого і майбутнього.
